我的世界冰与火之歌盔甲 我的世界冰与火之歌海马怎么骑？？

本文分享：我的世界冰与火之歌海马怎么骑？，骑马与砍杀冰与火之歌2.2最强兵种？，《九州·海上牧云记》曹盾团队如何极致化打造真·东方魔幻史诗？等内容，具体看全文。

我的世界冰与火之歌盔甲

我的世界冰与火之歌海马怎么骑？

我的世界冰与火之歌海马怎么骑？

骑海马攻略:
海马可以用海带或海绵驯服。
为了驯服海马，要做的就是用它们的海绵来吸引它，然后在最终被驯服之前尽可能多地喂它。
与驯服（坐下来被驯服）和小精灵（在结识时随时跟随玩家）不同，海马在驯服时会继续移动，所以建议海马的主人应该使用海绵或拉入安全的封闭空间，使其不会游走。
驯服的海马可以背负，携带箱子，并配备盔甲。
与此同时，当拿着木棍时，它们可以通过与它们相互（调教）作用来切换闲逛和坐下模式（是的，没有跟随）。
小海马需要1天才能达到成年期。

骑马与砍杀冰与火之歌2.2最强兵种？

1、库塞特可汗亲卫、可汗亲卫作为贵族兵，作战能力绝对是强到你头皮发麻，有280级的弓箭熟练度，一箭一个小朋友不是梦，虽然只有24发箭矢，能让可汗亲卫杀个七进七出放风筝都没问题。就算可汗亲卫射完箭袋，偃月刀砍人的能力也是一流。
2、帝国具装骑兵、当之无愧的最强肉搏骑兵，护甲几乎是兵种顶尖，长枪长度尴尬，不能算是冲刺型的骑兵。不过搏杀能力一流，杀入敌阵之后，能抗能打，下马的战斗力堪称最强步兵。

《九州·海上牧云记》曹盾团队如何极致化打造真·东方魔幻史诗？

电视剧《九州·海上牧云记》于11月21日正式首播。该剧改编自今何在的同名小说，作为一部东方魔幻世界观的超级大剧，首播当日一口气释出12集剧集。上线四小时播放量就迅速破亿，豆瓣评分更是高达8.2分，收获了观众不俗的好评。
这部粉丝心目中的中国版《冰与火之歌》，开篇即展现出雄伟恢弘的世界观设定，令期盼已久的广大观众大呼过瘾。而曹盾团队的匠心打磨为该剧保驾护航的同时，亦展现出了极致化的制作追求，值得业界关注与思考。
“多地貌实景拍摄 极致镜头语言”
曹盾团队打造九州震撼奇境
《九州·海上牧云记》原著中的九州世界令人心驰神往，但极度宏大的世界观架构，使得该剧影视化的制作难度可想而知。
令人惊喜的是，首播剧集即为观众成功展现出一个充满东方想象力的美学境界——从草原雪山的广袤无垠，到宫廷院落的古朴别致；从船行大海的壮丽宽广，到珠中世界的奇伟瑰怪；从地下牢笼的森然可怖，到观星仪器的巧夺天工……各种场景镜头宏大广阔，多种地貌风格混合发酵，营造出了真实魔幻交相辉映、极具视觉震撼的九州风土世界。
究其原因，导演曹盾率领的摄制团队“横跨两国四省十三地取景，外景覆盖海拔从-154米（吐鲁番盆地）到3600米（翻越天山山脉）转场距离累计近20000公里，全组从中国新疆到海外日本，转场共13次；而场景设计搭建76个，设计手稿超10000张，置景面积超100000平方米，其中完整园林场景设计搭建13个……”
大量转场的实景拍摄，和感染力十足的镜头语言，终将九州世界的雄伟奇境搬上荧幕。该剧铿锵厚重的视觉质感，也印证了曹盾团队的良心品质。
“匠心服化 考究古礼”
极致细节塑造东方魔幻史诗
剧中大到宫殿朝堂的场景恢弘，小到演员的服饰道具，甚至细微到妆容肤色，无不体现出剧方的匠心思忖。
例如，为了营造出瀚洲北部特有的粗犷感，剧方设计了黝黑又不失质感的皮肤状态，配上高原红、晒斑以及浓重的眼妆，让一个草原原住民的形象跃然荧屏。而穆如铁骑的盔甲辔头、草原勇士的兽衣战甲，以及硕风部脸上涂画的图腾纹案，都能让观众感受到该剧沉甸甸的史诗质感。
从此前曝光的服化道特辑可以得知，该剧“从筹备到杀青历时2年，全组道具陈设占地面积60000平方米，兵器超12000件，马具超500套；梳妆道具制作工时累计达36000小时；角色设计170个，服装手稿约20000张，共制作10500件服装，制作过程长达1年。”
主创团队坚持在东方历史美学中汲取灵感，不遗余力地追求服化细节，对于礼仪制式更是严谨考究，创作出脱胎于历史现实、独具美感的九州“图腾”，极致化呈现属于东方文化的魔幻史诗。
剧组坚守“制作本位”
选角“神相似”诚意感人
剧方并没有“跟风”在演员层面加大预算，靠所谓“演员的大牌”去博取眼球，而是将制作重心放在了制作层面。
但在人物塑造上，各角色刻画得性格分明、饱满极致。剧中不乏充满风格美学的震撼动作场面，文戏部分更是不断迸发出细腻震撼的精彩段落。
值得一提的是，开场剧集由八位少年主演独挑大梁，一方面印证了剧组敢用人，不追求大牌的精神。
而牧云笙、穆如寒江、硕风和叶、苏语凝等角色“少年与成年”对比之下的“神相似”，也从另一个层面证实了剧方认真做剧的匠心与决心。目前，黄轩、窦骁等主演已经上线，人类皇族牧云家六皇子黄轩饰演的牧云笙、大将军之子窦骁饰演的穆如寒江、瀚州八部落的后人周一围饰演的硕风和叶之间家国情仇也将全面展开。
舞台风格 古韵对白
以台词为载体直指人心
经过前12集的播放，在目前已出场的演员中，蒋毅饰演的硕风达、蒋勤勤饰演的南枯明仪等，都收获了不少观众的好评，尤其在台词方面，充分展现出了古装剧原本就该有的仪式感。
《海上牧云记》的台词，用一种舞台化的中国风展现，杜绝了古代时空架构中充满大量现代对白的违和感。根据演员的角色设定以及不同的生活环境，每个人物在这样台词的帮助之下，也显得更加鲜活与丰满。
比如开篇中，在面临全族都无法存活下去的时刻，硕风达站在熊熊篝火前，端着烈酒，激情昂扬的向族人们喊出：“醉者生，醒者死。醉者为奴而生，醒者奋战而死。愿为奴者，尽管饮酒。愿死者，随我来。”音乐响起的一瞬间，那种直指人心的力量就喷薄而出。以往这种情绪多体现在舞台剧中，能呈现在电视剧中，着实是很少见。
然而，除了慷慨激昂的情绪，作为一部饱含中国文化的古装剧，在体现人物情感时，导演也将语言的魅力展现的淋漓尽致。“我不过是一个没人喜欢，容颜老去的女人。”这句蒋勤勤的台词，在宣传片放出后就被广为流传，直至正片播出，看到高门权贵出身的大家闺秀，皇后南枯明仪说出这些话来，遣词琢句竟然是如此的恰当：“是啊，我怎么能比得上她呢，她在你心中自然是无可替代，我再怎么努力也不过是东施效颦，平白地让你笑话吧。你现在心里一定在想为何我总是那么蠢。我虽是皇后，可内心里却觉得自己犹如粪土，一文不值。什么皇后，我不过是一个没人喜欢，容颜老去的女人。”一字一句都带着后宫女人的压抑与不甘，以及高门权贵出身的傲气，让人在心疼这个女人的同时，又不得不对她的咄咄逼人退避三舍。
同样让人印象深刻的台词在剧中频频出现，这样独特的台词风格，让每个人不论是澎湃激昂的豪言壮语，亦或是直指人心的真情告白，都不仅仅是故事中人物的剧情对白，更多的是时代架构以及人物定位的载体，让人在看的过程中不会质疑人物说出这些话的违和感，反而常常让观众觉得心中热血沸腾。
深度挖掘弘扬东方文化
为行业发展做出积极探索
原著作者今何在曾在采访中表示：“相对于文学原作，剧集《九州·海上牧云记》无疑是成长了的，更成熟的一部作品。”从首播的12集的剧集可以看出，主创团队在原著的基础上再度创作，为粉丝带来了新的悬念与期待。剧方充分挖掘东方文化深邃内涵的同时，淋漓尽现了撼人心魄的想象极境，展现了中国文化的自信与担当。
区别于快消式的披着“奇幻”、“玄幻”题材的庸俗爱情剧，《九州·海上牧云记》最终在爱奇艺、优酷、腾讯视频三大网络平台播出，难能可贵地保留了75集的体量，丰富的细节和信息量奠定了全剧的史诗品质，值得观众静下心来品咂。
从匠心呈现的镜头视效，到极致化雕琢的服化细节，从诚意打磨的演员演技，到深度挖掘的文化底蕴，相信，《九州·海上牧云记》的成功上线，不仅体现了曹盾团队极致化的匠心追求，亦为中国电视剧行业的该类题材的发展做出了积极有效的尝试与示范。